HENRY C
“Mover, emocionar e dar apoio às pessoas a fim de que elas descubram o seu próprio caminho.”
Artista e professor de dança, bboy, intérprete e coreógrafo. Bacharel em Marketing e Propaganda pela Escola Superior de Propaganda e Marketing/ ESPM (2011) e Técnico de Áudio formado pelo Instituto de Áudio e Vídeo/ IAV (2012). Tem formação como Educador do Movimento Somático (Módulos: Sistema Esquelético e Sentidos e Percepção) pela Body Mind Movement/ BMM (2016) e formação (parcial) em Dança e Movimento pela Universidade Anhembi Morumbi/ UAM (2016). Sua formação em Hip Hop e principalmente em Breaking conta com aulas, oficinas e workshops ministrados por artistas profissionais de renome nacional e internacional, como bboy Kokada, bboy Daniel Alves, Luciano Nascimento, U. Miranda e Henrique Bianchini (Brasil), A. Xun, bboy Chocolat, bboy A. Yang, bboy Azone e bboy A. Wen (Taiwan). Tem igualmente formação em Dança Contemporânea Eutônica, proposta de intersecção entre a Dança Contemporânea e a Educação Somática desenvolvida pela artista, professora e eutonista Claudete Bandeira Takahashi, idealizadora e diretora da escola Ekilibrium Studio de Dança, lugar de realização dessa formação.
Como artista, participou como músico-performer ao lado de Nenem Menezes e Neusa de Souza no Projeto Corpo Sonoro – Estudos, com criação, interpretação e direção de Henrique Schuller e co-direção coreológica de Talita Leme Chuang, projeto de dança contemplado pela Fundação Nacional de Artes – FUNARTE no Edital de Espetáculos de Artes Cênicas e Música 2018. Integrou como intérprete-criador a Cordas Humanas Cia. de Dança, dirigida por Talita Leme Chuang (2016-2018); como bailarino-intérprete a Sensorium Cia. de Dança Contemporânea Eutônica, dirigida por Claudete Bandeira Takahashi (2015-2016); como coreógrafo e dançarino/ bboy do grupo Freedom Style (2015-2016) e do grupo BOSS Crew (2007-2013), grupo com o qual realizou mais de 50 apresentações, dentre elas a abertura do “Meus Prêmios Nick 2010” da Nickelodeon Brasil (2010). Ademais, realizou apresentações nos palcos abertos do 33º Festival de Dança de Joinville, com o solo “Ruptura” (2015).
Dentre os estudos continuados e formação complementar, destacam-se: Espaço Aberto Cia. Druw, vivência artística composta por aulas de dança (expansão do movimento) e estudo do repertório da cia, como parte do projeto Poetas da Cor, contemplado pelo 17º edital do Programa Municipal do Fomento à Dança da Cidade de São Paulo, sob orientação da artista Miriam Druwe (2016); Oficinas de Dança Contemporânea com Melissa Bamonte, realizadas nas dependências da Universidade Anhembi Morumbi (2015); Workshop “Metodologias de Aprendizagem da Dança Fundamentadas pela Psicomotricidade” ministrado pela professora e psicomotricista Carolina Dattein, realizado nas dependências do Ekilibrium Studio de Dança (2015); Workshop de Danceability ministrado por Neca Zarvos (Núcleo Dança Aberta), como parte do programa “Corpo em sua instância política e reflexiva”, na Universidade Anhembi Morumbi (2014). Estagiou como monitor na disciplina História do Corpo do Curso de Graduação em Dança e Movimento da UAM, ministrada pela professora e então coordenadora Valéria Cano Bravi (2015).
Como professor e arte-educador, atuou como professor de Breaking na Corporiun Escola de Dança (2011-2012), no Estúdio L ponto A (2012-2013), na Casa da Dança Tati Sanchis (2015-2016), no Espaço Boreal (2016-2017), no Ekilibrium Studio de Dança (2015-2018), e no Cordas Humanas Espaço de Dança (2016-2018), espaço no qual também atuou como professor de Dança Contemporânea (2017-2018).
É co-fundador e integrante do núcleo artístico TAH, ao lado da artista Talita Leme Chuang, desde 2018. Com o TAH, destacam-se os seguintes trabalhos/ projetos: o curso de dança digital “Breaking em 24H”, curso online equipado com as ferramentas necessárias para o aprendizado de todos os fundamentos do Breaking, também conhecido como Break Dance ou Bboying (2021); podcast “Papo Curvo” (2020–2021), voltado para o pensamento e para discussão dos mais variados assuntos da dança; o canal do YouTube “TAH concept”, espaço digital de compartilhamento de conteúdo teórico-prático da dança e de portfólio audiovisual do TAH; e as residências artísticas no Cordas Humanas Espaço de Dança (2018), na Escola do Corpo em Movimento (2018–2019), na DONGZHE GYM (HESHAN, GUANGZHOU – CHINA, 2019), no Ballet Marcia Lago (2020–2021), na ICEIVM (2022–2023), na Pontifícia Universidade Católica de São Paulo/ PUC–SP (2024), e no Espaço Milena L. Marra (2024–2025).